Introducción...
 "ASABRANCA
MEU AMOR ABRA TUAS ASAS ME FAZ ENTRAR, QUERO ME ENTREGAR NO
SAMBA, NAO DEIXE A CHAMA DESSE SAMBA SE APAGAR. LAI..LAI."
Columba Picazuru "Asabranca"
Asabranca
en el URUGUAY es sinónimo de samba. Trasmite sensación
de dualismo, dos caracteres totalmente opuestos pero
imprescindibles el uno del otro. Tristezas y alegrías
balancean en un equilibrio casi perfecto y armónico.
Uniendo por ende diferentes ideas filosóficas,
entre sus fundadores e integrantes.
Al igual que en el
ancestral concepto de circularidad y circulación
de la cultura Africana. Donde tiene origen la palabra “SAMBA
, MESEMBA O SEMBA”, cuyo concepto primario se diversifica
según su aplicación o apreciación,
cultural y filosófica.
Buscando siempre emanciparse
en el camino de la libertad y armonía. “ENTENDIENDO
QUE TODA LAS IDEAS SON BUENAS, SI ESTAS PUEDEN SER APLICADAS
PARA LA UNION DE SU COMUNIDAD; EN BASE AL RESPETO Y LA
TOLERANCIA”.
Produce sensaciones diferentes y encontradas.
Nostalgia para el que participo, donde sus ideas no eran
compatibles... ni tampoco aplicables en ese espacio-tiempo.
Lucha imperecedera para el que perpetuo su mística
esencia, a lo largo de sus diez años de vida ininterrumpida.
ASABRANCA... cuyo nombre científico es (COLUMBA
PICAZURU)…de la familia COLUMBAIDE . Paloma que
vive en unas de las zonas más áridas del
nordeste del BRASIL Conocido como Serton. De aspecto
muy inocente, como un niño o adolescente que desconoce
los peligros de la vida. Sensual y mágica en su
exotérica danza... al igual que pasistas y cabrochas
contorneando su cuerpo y vientre en la pasarela del samba.
Sabia y expediente…. emulada por nuestras Bahianas
quienes rodando en la avenida, nos trasmiten la sensación
de reposo y experiencia de una vida transcurrida. Explosiva,
profunda y armoniosa….en su vuelo coma la representa
su batería, en su máxima expresión
armónica.
“EL SAMBA EN ASABRANCA SE SIENTE
EN LA PIEL, FORMA ACUSTICA EN EL CUERPO Y SE EXPRESA
EN DULCES MELODIAS E INTERMINABLES SINCOPAS... UN INFINITO
ARCOIRIS DE NOTAS MUSICALES, QUE DAN SENSACION DE REPOSO
Y MOVIMIENTO EN UN ACENTUADO COMPAS DE 4/4”.
 
Arriba
a la izquierda: Nuestras bahianas en un espectáculo
del bloco.
A la derecha: Dr. Eduardo "GAROTO" Curbelo
(puxador y fundador de asabranca).
Divulgación dominical en la plaza "Confucio o de los tambores",
Parque Rodó.
No creemos que exista una definición o
concepto absoluto, que exprese verdaderamente este sentimiento
popular. Apasionante e indomable como la profundidad de la
vida misma. Su color índigo es tan profundo como el
misterioso mar.
Sencilla y poética…. “Nos
hace soñar en un mundo lleno de felicidades, en Maravillas
de un mar de colores y en ese sol que brilla para iluminarnos”
(SAMBA DE ENREDO 2006).
Encierra también entramados vínculos entre sus
socios y simpatizantes, que de pronto los hace sentir dueños
de su esencia, para luego transformarse en una interminable
gama de colores y sensaciones encontradas. Expresando que
su majestuosidad y elegancia se rebela a tal punto de quebrar
las leyes físicas... Etérea, pura y cristalina...
abriendo sus blancas alas, para así acunar los sueños
de amor, libertad y emancipación de su comunidad.
“VOU ATRAVESAR, O MAR DAS ILUÇOES
PARA ASABRANCA DESFILAR”
(SAMBA DE ENREDO 2001)
“ATRAVESSEI O MAR DAS TEMPESTADES,
A MAIS DURAS DAS BATALHAS DESATEI….SEM NAUFRAGAR”
(HIMNO OFICIAL 1997)
Así es desfilando en un mar de ilusiones, atravesó
mares de tempestades, a tal punto de transformarse en una
leyenda mas, del acervo cultural que representa nuestro carnaval.
Pero debido al amor y constante trabajo de un grupo de integrantes,
perpetuo el tiempo y su mística esencia sacude la
pasarela en cada carnaval.
Su nombre fue el resultado de dos sensaciones encontradas
amor y libertad.
En la personalidad del Dr. Eduardo “GAROTO” Curbelo
“Nuestro eterno puxador“.
Sobriedad y disciplina por parte del Sr. Raúl Suárez,
quien presidio nuestra escola en el periodo 1997-98. (su
alejamiento se produjo por razones personales y en el año
1999 fundo G.R.E.S. URUSAMBA).
En abril del año 1997 se constituye en asamblea general
y extraordinaria un grupo de personas, para así conformar
los primeros lineamientos que darían vida al “Proyecto
G.R.E.S. ASABRANCA",
c omo una Asociación sin fines de lucro (de hecho),
el modelo a seguir sería el de las grandes escolas de samba
de Rió de Janeiro. Cautivar, cultivar y divulgar
la cultura Afro-Brasileña, como así también
educar y trasmitir a c/u de sus integrantes.
Los entramados matices que encierra dicha cultura, ejercer
estrechos vínculos, e intercambios culturales dentro
y fuera de fronteras.
A continuación los lineamientos votados en la asamblea
del año 1997 y hasta el día de hoy están
vigentes
Resaltando y es de publico conocimiento, que la separación
de “G.R.E.S. ACUARELA” fue muy resistida por un
grupo de integrantes, que estaban indecisos y se mantenían
escépticos al nuevo proyecto.
Introducción
La Escola de Samba Asabranca,
es una Asociación Civil sin fines de lucro,
cuyo objetivo principal es la difusión total
del ritmo samba dentro y fuera de la República,
a través
de su participación en las fiestas de carnaval,
como en otras de tipo popular o particular.
Atendiendo la inquietud
de un grupo de cultores del ritmo carioca y guiados por
las ideas y criterios de las escolas de samba de Río
de Janeiro, Asabranca se constituye en una referencia
obligada para los amantes de este ritmo.
No registrándose
antecedentes en Uruguay de Una Escola de Samba creada
en tales condiciones,el "Proyecto Asabranca"
crece como un líder en la materia, motivo por el
cual, los seguidores del samba en Uruguay, encontrarán
en ellas los elementos rítmicos mas depurados
dentro del ámbito de aquellas inquietudes.
En este contexto la
sociedad Asabranca confía en transformarse en
un lugar de encuentro itinerante de la familia del samba
en su conjunto, logrando así una armoniosa interacción
entre este vibrante ritmo y la majestuosidad de su baile.
Su corta historia y sus
distintas actividades socio-culturales jalonan un sendero
de realizaciones que confirman el decidido propósito
pre-anunciado.
...Asabranca meu amor
abre tuas asas me faz entrar
quero me entregar no samba
nao deixe a chama desse samba se apagar
"Garoto"
"SER SAMBISTA E INTEGRANTE
DE ASABRANCA , NO ES UN ESTADO DE ANIMO, ES UN ORGULLO Y UN
SENTIMIENTO INEXPLICABLE"
ADAGIO... "NO ESCUCHES EL ARBOL CAER, ESCUCHA EL BOSQUE CRECER"
Nos encontramos hoy en la obligación de profundizar en nuestras
verdaderas raíces:
"DICEN LOS SABIOS QUE UN PUEBLO SIN PASADO, NO PUEDE PENSAR
EN UN PRESENTE ALENTADOR Y UN FUTURO PROSPERO"
En el pasado se encuentra el peso de la historia y ella a
su vez es la que forma o transforma la identidad de una verdadera
comunidad con ideas renovables y emancipadoras.
Emancipación... nos trae a la memoria, Zumbi en los Quilombos
de Palmares (Vila Isabel 1987 Kizomba, festa da raça) Uno
de los líderes más famosos de la rebelión negra en Brasil,
nació en 1655 en una de las aldeas de Palmares. Los Quilombos
fueron la mayor emancipación negra, que agruparon también
pueblos indígenas y blancos aliados. Estas comunidades libres
eran llamadas par los represores de quilombolas ( negros ,
indígenas que huían del terrible holocausto de los ingenios
azucareros etc..) Palmares fue el de mayor extensión y duración
entre 1600-1695, ubicado en un lugar casi inaccesible, en
la Serra da Barriga hoy estado de Lagoas..en esa época estado
de Pernambuco ( danza de Maracatú e bazucadas). Los conceptos
básicos que manejaban dentro de la promiscuidad en que vivían
, era mantener su identidad , moral y costumbres...cimientos
para constituir y construir una Republica libre. Zumbi nació
en Palmares ; de niño fue capturado por soldados y entregado
al padre Antonio Melo de la parroquia de Porto Calvo. Fue
bautizado con el nombre de Francisco y estudio latín y portugués.
En 1670 a la edad de 15 años , escapo de la parroquia y volvió
a Palmares. Se transformo en un gran líder , por haber pasado
indescriptibles abusos , castigos y no haber cambiado nunca
su identidad. Corajudo.. Con capacidad de organización y comando
se torno un mito entre los negros e indígenas..y no es un
mito que se esconde significa : " la fuerza del espíritu presente
". Fue torturado y murió el día 20 de noviembre de 1695 ,
en manos del bandeirantes Domingos Jorge Mello. ( relato extraído
de los 300 años de Zumbi ).
La
Protesta...
Quien
fue?... Alufa Licuta
Otra historia es la que
nos cuenta Jorge Amado en su libro “Bahía de
todos los santos”... de aquel que vive en la imaginación
de la gente y olvidado por quienes no quieren contar su historia.
Alufa Licuta... lideró la revuelta de negros durante
cuatro años y la ciudad de Bahía lo tuvo como
gobernante.
Cuando la Nación Male encendió la aurora de
la libertad rompiendo los grillos y empuño las armas
proclamando la libertad e igualdad de los hombres.
La Nación Male (mahometanos) eran los mas cultos entre
cuantas ofrecieron mercadería humana para el repugnante
trafico.
Estos esclavos alcanzaban los precios mas altos y siendo
los mas caros eran los mas disputados. Servían de
profesores a los hijos de los colonos, hacían las
cuentas de sus señores, hacían las cartas de
las señoras, intelectualmente estaban por encima de
le parva instrucción de los lusos, condes y barones
analfabetos que solo sabían firmar o de la turba de
degradados a la lejana colonia.
El mas culto de los Males era Alufa Licuta, derrotados luego
por el número de soldados y por la fuerza de las armas.
La orden de los señores fue matar a todos los miembros
de la Nación Male, sin dejar ninguno con vida.
Hombres, mujeres y niños... orden ejecutada a la perfección,
para que el ejemplo pesase y perdurase.
La represión fue tan grande, tan desmedida, que todavía
hoy la palabra Male esta como maldita, aun hoy la ascendencia
Male se guarda escondida, es silenciada cuando ya las razones
del miedo fueron olvidadas.
El día de la conciencia negra no
es un día mas en el calendario; debería ser
la conciencia mundial de mujeres y hombres en la lucha por
la igualdad de condiciones y oportunidades, bajo la ley de
la responsabilidad, puntualizando el derecho a la vida y la
obligación de preservarla y perpetuarla.
Dentro de la promiscuidad en que vivimos, respetar las diferentes
etnias y así poder coexistir en armonía.
Estos paradigmas relatados expresan la grandeza de los historiadores
de hoy evocando y otorgando un merecido reconocimiento a los
héroes y fundadores del ayer que dieron su sangre y
su vida en defensa de sus ideologías, moral y costumbres.
Hoy es el samba el que se abre paso a dichas
propuestas e integración, en su diversidad, apreciación
o aplicación cultural llámese: Samba enredo,
canción, pagode, timbalada, malandro, partido alto,
bossa nova, etc...
Es un motivo de reunión socio-cultural y de protesta
contra la intolerancia del poder, el hambre, la deforestación
del amazonas, la apropiación indebida de los recursos
naturales, los gobiernos demagogos etc...
“El hombre con su ambición, trajo la tecnología
hizo mal uso de la razón“
“El hombre con su sabiduría, transformo todo
en ciencia maltratando nuestra naturaleza”
(Imperio serrano samba de enredo 2005)
“La ambición cruzo el mar traída
por el invasor, España vino explorar pillar y sembrar
dolor.... amazonia es tierra santa“ (Beija-flor
samba de enredo 2004)
Por año en el sambodromo de R.J. desfilan
6.000 ritmistas, en las 14 escolas del grupo especial y mas
de 60.000 integrantes en las diferentes alas y/o actividades
en la que se desempeñan, es el resultado final de un
año de trabajo en conjunto, que a su vez se traduce
en una fuente de ingresos para miles de trabajadores, dependientes
del espectáculo mas grande del mundo.
En Bahía se manifiesta de una forma muy diferente,
son los tríos eléctricos los que sacuden sus
pasarelas, con los artistas mas destacados.
Llámese... Ivette sangalo, Daniela mercuri, Banda
eva, Revelaçao etc… y también las clásicas
Timba ladas de Olodum, acérrimo defensor de la conciencia
negra... o la conspiración del silencio, que representa
una lucha sin armas y que por intermedio de la educación
y la cultura como bandera, nuclea diferentes etnias
dentro de sus estructuras sociales.
Denuncia
de Olodum el 20 de noviembre de 1995, ante la comisión
de derechos humanos.
“Denuncia de la situación
de cautiverio que nuestro pueblo aun vive.
En la segunda
nación negra de la tierra que es el Brasil. Fuimos
esclavizados en el periodo colonial brasileño, estamos
siendo una raza rechazada en la República. Somos
50% del total de la población brasileña y
formamos parte del 70% que viven al margen del sistema.
El famoso contrato social, para nosotros no existe. Protesto
contra la ideología de la democracia racial, que
permanece como un cebo para evitar que el negro tome conciencia
de su situación y así quedar alineado dentro
de los patrones blancos.
Resistencia….que está en el espíritu
de Zumbi y presente en la esperanza de nuestro pueblo!!!
Ei Zumbi!!! Tu pueblo no te
olvido
La lucha que tú dejaste para proseguir
Ei Zumbi!!! Los nuevos quilombos
Con sus quilombolas, luchan para resistir
Ei Zumbi, Zumbi mi alma, mi rey
Tu no moriste, tu estas en mi
Quilombos: extensión
de tierra, habitada por diferentes etnias.
Quilombolas: Llamaban así a los indios,
negros y blancos que escapaban de los ingenios azucareros
etc... y se reunían en los quilombos.
Esta es una pequeña reseña histórica
de los entramados vínculos, que la cultura afro-brasileña
como arte y en sus distintas manifestaciones y/o apreciación
encierran.
Algo que siempre hemos dejado en el debe, no respetando los
lineamientos básicos de su fundación socio-cultural
de hecho.
Asabranca
busca sus raíces...
Hoy nos convoca una realidad ineludible, nuestra
raíz histórica, recordando las palabras del
Dr. Eduardo “garoto” Curbelo en el año
2003, cuando se alejo de su querida Asabranca.
En Asabranca ha ganado la mediocridad!!!
Por que la mediocridad Dr.?
No atacando la capacidad intelectual de los integrantes, hemos
divulgado y cautivado nuestro propósito pero... nos
queda en el debe trasmitir sus verdaderas raíces, tanto
folclóricas como rítmicas.
Recordemos que luego de transcurrir el carnaval 2002, el Dr.
E. “Garoto” Curbelo formo una comisión
de percusión obteniendo el apoyo de idóneos
ritmistas como:
Everaldo Ríos (g.r.e.s Acuarela y Samba de Mais) en
la percusión grave y Gustavo Piñeyro (g.r.e.s
Acuarela, Samba de Mais e Imperatriz del cerrito) en la
percusión
aguda; para colaborar con el mestre de batería el
Sr. Carlos Pimienta y su director Fernando Sosa, sin interceder
en el funcionamiento normal de la batería.
La idea propuesta era, depurar los ritmos de c/u de los instrumentos
y crear un mejor balance rítmico y armónico.
Enseñanza por intermedio visual (vídeos) e información
teórica escrita, para la capacitación e instrucción
de nuestros percusionistas.
Aunque se llevo adelante, fue muy resistida por los escépticos
y la comisión directiva actuante electa en un sufragio
con muchas anomalías.
En junio del mismo año dejo de funcionar... como intriga
del destino quedo en la mente de un grupo de muchachos, que
el samba no es una expresión meramente foránea
emocional, que adquiriendo conocimiento y utilizando la razón,
se puede profundizar en una cultura, sentirse parte de ella
y no perder su verdadera identidad.
“Así fue que Zumbi se hizo rey en Palmares, siendo
educado por blancos nunca emblanqueció“
Desde el 2003 esta turma o nueva sangre de Asabranca, cultivo
y trasmitió a sus pares c/u de los ritmos de los diferentes
instrumentos de batería de escola de samba se refiere.
Con mucha austeridad y bajo la batuta de Nicolas "nico"
Galván, su director Federico “el Fede”
y el incondicional apoyo de un grupo de la vieja guarda, fueron
acumulando en estos años, experiencia, un sonido simétrico
en un acentuado compás de 4/4.
Emulando el ritmo de sus predecesora g.r.e.s. Acuarela y Asabranca
en su época dorada.
Los
instrumentos...
En vista de transformación y logros
obtenidos por esta turma. Le pedimos a nuestro mestre que
nos hiciera un análisis detallado de los cambios introducidos,
en nuestra tradicional batería y un detalle pormenorizado
de la función que cumple c/u de los instrumentos.
Antes de comenzar quiero dejar claro que a continuación
, daré mi interpretación de los distintos
instrumentos de una batería de escola de samba.
Dado que tengo estudio pero no profesorado de percusión
, puedo cometer errores pero creo tener una cierta idea
, ya que me baso en materiales originales y sin caer en
plagio tomare como base estos materiales y añadiré a
estos mi interpretación.
Para empezar hablaremos del surdo de primera:
es el de mayor tamaño, por ello emite un volumen mayor
y más grave que los demás.
Es el que lleva la base y es la guía para no acelerar
o desacelerar.
Surdo de segunda: es la respuesta al surdo de primera, hace
el contrapunto a la marcación. Este surdo tiene un
sonido más leve y más agudo que el de primera.
LA batería de MANGUEIRA no utiliza surdo de segunda
ni de tercera, por eso es tan particular, ya que usa el surdo
de primera y otro llamado de corte.
Surdo de tercera: es el que crea un balance
entre los otros dos, cada escola tiene una batida distinta
pero básicamente son todas muy parecidas. La función
del surdo de tercera es de quebrar la rigidez de los otros
dos.
Es el mas agudo y mas pequeño, es el que repica y logra
las variaciones en le samba.
Lo ideal es que los surdos tengan los parches de lonja, para
lograr un sonido más dulce; dado que son los instrumentos
los sonidos mas graves de la batería, la cantidad de
los mismos debe ser menor a los instrumentos agudos.
Caixa de guerra o malacacheta: Marca el andamiento
de la batería, cada escola tiene una batida distintas
que la identifica, se toca con dos baquetas y tiene 2, 4 o
hasta 6 cuerdas en el parche superior el que le da un sonido
seco, parecido al de un redoblante pero con menos brillo.
La caixa puede tocarse en la cintura o en el hombro.
El tarol es una caixa de guerra pero mas fina su sonido es
similar y el tamaño equivale al de la mitad de una
caixa.
Repicador: es una respuesta a la caixa, el sonido
es mas agudo que el de la caixa, es el rey de los cortes,
de las llamadas paradinhas y/o viradas del samba, para la
vuelta de los demás instrumentos a la métrica
del samba.
Normalmente es el que da el pie a los otros instrumentos.
El repenique es una variación del repicador, es un
poco mas estrecho pero la función es semejante. El
repicador (repique) es el que tiene la mayor libertad para
jugar y hacer variaciones dentro de la batería.
Chocalho o chapa: ayuda a la caixa a dar el suingue
del samba mas y mas leve, este instrumento es el que tiene
que haber mayor cantidad.
El chocalho llena de brillo la batería y armoniza la
maza sonora que forman el conjunto de los instrumentos.
Tamborín: Le da todo el diseño
al samba, encuando los surdos y las caixas llevan la marcación
continua, el tamborín varia la batida básica
a los mas diversos toques para acompañar el samba-enredo.
Se puede tocar con baqueta de punta única o múltiple
con sonidos diferentes. Normalmente el naipe de tamborines
posee un director propio.
Cuica: Sigue la marcación de los surdos,
dando tonos graves y agudos con un sonido muy particular.
Producido al frotar la varilla que lleva en su interior con
un paño húmedo, los sonidos agudos se logran
frotando el parche con la mano libre, es llamada la reina
de la batería.
Agogo: produce uno de los sonidos mas agudos,
puede tener 2, 3 o 4 campanas c/u de ellas tiene un tono distinto,
por ello es capaz de formar melodías dentro de la métrica.
Le da a la armonía una melodía muy dulce y característica
de la samba.
Reco-reco: podría ubicarse entre el chocalho y la caixa
ya que la función es similar a la del chocalho.
Pero tiene diferentes batidas que se asemejan a la caixa,
sirve para dar brillo a la batería y al mismo tiempo
ayuda a llevar el andamiento.
Pandeiro: Muchas baterías retiraron el
pandeiro de sus filas, dado que su sonido es muy leve.
Es un instrumento genial dado que conjuga el ritmo del samba
en un solo instrumento. Le llaman el padre de todos los instrumentos.
Las baterías de las escolas de samba de
R. J. normalmente tienen alrededor de 300 integrantes, algunas
llegan a tener 500.
En una batería de 307 integrantes encontramos:
92 chocalhos
78 tamborines
43 caixas
30 repiques
12 pandeiros
10 cuicas
8 reco-reco
29 surdos
5 directores
1 mestre
La cantidad y proporción de instrumentos,
logran un equilibrio armónico que hacen de las baterías
de escolas de samba una verdadera orquesta de percusión.
En los últimos años la batería
de Asabranca ha sufrido, ciertas modificaciones que apuntan
a un cambio.
A mi entender este cambio tiene un aspecto positivo, que consiste
en intentar ser una copia fiel de las grandes baterías
de R.J.
Estas transformaciones es ven reflejados cuando se escucha
Asabranca y comentan que es la mejor batería de Montevideo.
Se ha trabajado con muchísima seriedad para lograr
una evolución permanente y sostenida, apostando a la
calidad y no a la cantidad.
Los cambios fueron son y serán la base de una evolución
permanente en todos los aspectos de la vida y nosotros no
estamos ajenos a ellos.
La batería cuenta hoy en DIA con caixas remplazando
al mal usado redoblante, surdos con pantazote que hace que
el ruido del parche plástico ya no sea un problema.
También el cambio se escucha en las batidas o marchas
de todos los instrumentos como ser caixas, surdos, repicadotes
etc.
Pero no podemos quedarnos a mitad de camino, por ello buscamos
implementar el agogo, reco-reco, aumentar el numero de cuicas
y equilibrar la cantidad de instrumentos, para alcanzar un
balance armónico.
Otras innovaciones fueron los arreglos de percusión,
que si bien Asabranca se destaco por tener muchos arreglos
y cortes; nunca se había presentado un arreglo en el
que se conjugara, ritmos tan diferentes como el afro y el
funki en un mismo arreglo.
Este arreglo acompañaba la temática de este
año ya que este, hablaba de la evolución de
nuestra escola y el arreglo buscaba conjugar un ritmo primitivo,
con una métrica de 6/8 con otro totalmente distinto
, moderno y en un tiempo de 4/4.
Claro esta que nada de esto hubiese sido posible, de no ser
por los anteriores mestre y directores de batería de
Asabranca a los cuales les tengo un profundo respeto y simpatía
.
Demás esta decir que Asabranca , fue, es y será
una gran familia.
Por ultimo extiendo una invitación a todo
aquel que quiera llegar y le guste el samba, que lo lleve
en la sangre o simplemente desee formar parte de una gran
familia como es Asabranca.
Estamos siempre a las ordenes, con las puertas abiertas y
te esperamos para hacer de Asabranca cada DIA mas....
Nicolás Galván
Mestre de batería
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